Vernissage: Donnerstag \/ Thursday, 01.10.2026, 18 bis 22:00 Uhr \/ 6 to 10:00 p.m.<\/p>\n\n\n\n
mit weitere \u00d6ffnungszeiten am \/ with additional opening hours on<\/p>\n\n\n\n
Freitag \/ Friday, 02.10.2026, 15 bis 20 Uhr \/ 3 to 8 p.m.<\/p>\n\n\n\n
Samstag \/ Saturday, 03.10.2026, 15 bis 20 Uhr \/ 3 to 8 p.m.<\/p>\n\n\n\n
Sonntag \/ Sunday, 04.10.2026, 15 bis 20 Uhr \/ 3 to 8 p.m.<\/p>\n\n\n\n Willkommen zur\u00fcck in deinem Zimmer, meinem Zimmer, ihrem Zimmer. Aus Pappe gefertigt, zerbrechlich und doch allt\u00e4glich zugleich, entsteht eine kollektive Intimit\u00e4t. Dieser Raum l\u00e4dt dich ein, in den Regalen des Kleiderschranks, unter den Laken des Bettes, zwischen den auf dem Schreibtisch verstreuten Papieren oder in den Schubladen der Kommode zu st\u00f6bern.<\/p>\n\n\n\n Versteckt zwischen diesen allt\u00e4glichen Spuren finden sich die Werke von vier in Berlin lebenden Schmuckk\u00fcnstlerinnen, die mit Silber und zeitgen\u00f6ssischen Bildwelten arbeiten. Schmuck, den wir direkt auf der Haut tragen und der uns jeden Tag begleitet, ist etwas Intimes und erm\u00f6glicht uns Zugang zu Intimit\u00e4t \u2013 manchmal, ohne dass wir es merken. Er verr\u00e4t etwas dar\u00fcber, wer wir sind, \u00fcber unsere kulturellen Wurzeln und die Gemeinschaften, mit denen wir verbunden sind.<\/p>\n\n\n\n Das Raumkonzept wurde von L\u00e9na Serdjebi, Margaux Pontette und Dede Pingault entwickelt.<\/p>\n\n\n\n Welcome back to your room, my room, their room. Made of cardboard, both fragile and commonplace, a collective intimacy emerges. This space invites you to rummage through the shelves of the wardrobe, beneath the sheets of the bed, among the papers scattered across the desk, or inside the drawers of the dresser.<\/p>\n\n\n\n Concealed among these everyday traces are the works of four Berlin-based female jewelers who work with silver and contemporary imagery. Worn close to the skin and joining us every day, jewelry is intimate and allows access to intimacy, at times without us realizing it. It reveals something about who we are, our cultural roots and the communities we\u2019re connected to.<\/p>\n\n\n\n The design of the space was developed by L\u00e9na Serdjebi, Margaux\u00a0Pontette, and Dede Pingault.\u00a0<\/p>\n\n\n\n Die Juweliere: <\/p>\n\n\n\n Mamy Dayday ist eine franz\u00f6sische Juwelierin mit Sitz in Berlin. Ihre Kollektion vermittelt das Gef\u00fchl, in einer Schatzkiste aus Kindertagen zu st\u00f6bern, die voller vager Erinnerungen ist, die vom Willen des Herzens verzerrt wurden. Sie sammelt vergessene Gegenst\u00e4nde, formt sie und verzerrt ihre Formen in Wachs. Durch den Gussprozess wird die Erinnerung in Silber verfestigt \u2013 wie ein Trick gegen das Vergessen.<\/p>\n\n\n\n Die Schmuckk\u00fcnstlerin Hellena Hueck kreiert Schmuckst\u00fccke, die von pers\u00f6nlichen Anekdoten, Humor sowie Beobachtungen der Natur und anderer schwingender Materie inspiriert sind. Sie ist ausgebildete Goldschmiedin und hat einen Master-Abschluss in Schmuckdesign und Metallkunst vom Royal College of Art in London, wo sie von 2018 bis 2023 lebte. Derzeit hat sie ihr Atelier in Berlin.<\/p>\n\n\n\n 3E Jewelry l\u00e4sst sich von den vier Elementen \u2013 Erde, Wasser, Feuer und Luft \u2013 inspirieren. Die Kollektion entstand auf einer Reise durch Island, wo diese Elemente in ihrer wildesten Form vorkommen. Vulkanasche, schmelzende Gletscher und tosende Wellen wurden zur Inspirationsquelle f\u00fcr ihre Texturen, ihre Energie und ihre sich st\u00e4ndig ver\u00e4ndernden Formen. Jeder Ring wird in Handarbeit aus reinem Silber gefertigt. Daher gleicht kein St\u00fcck dem anderen \u2013 genau wie in der Natur. <\/p>\n\n\n\n @want.some.ting.wrong ist eine taiwanesische T\u00e4towiererin und Schmuckdesignerin, die ihre Welt von Taipeh bis Berlin gestaltet. Jeder Ring entsteht zun\u00e4chst als Tagtraum, der zun\u00e4chst grob skizziert wird, bevor er seine endg\u00fcltige Form annimmt. Ihre Entw\u00fcrfe folgen denselben Linien, die sich auch in ihren T\u00e4towierungen wiederfinden: wuchernde, organische Formen, die von Pflanzen, den Falten von Stoff und den Windungen eines geknoteten Seils inspiriert sind. Nichts wiederholt sich; jedes St\u00fcck wird nur einmal gegossen und als eigene kleine Skulptur getragen.<\/p>\n\n\n\n The Jewelers: <\/p>\n\n\n\n Mamy Dayday is a French jeweler based in Berlin. Her collection feels like poking around a childhood treasure box, filled with vague memories altered by the heart\u2019s will. She collects forgotten objects, molds them, and distorts their shapes in wax. Through the casting process, the memory is solidified into silver, working like a trick against oblivion.<\/p>\n\n\n\n Jewelry artist Hellena Hueck crafts wearables inspired by personal anecdotes, humor, and observations of nature and other vibrating matter. She is a trained goldsmith, and holds a Masters in Jewellery and Metalwork from the Royal College of Art in London, where she lived between 2018 and 2023. Her studio is currently based in Berlin.<\/p>\n\n\n\n 3E Jewelry is inspired by the four elements\u2014earth, water, fire, and air. The collection was born while traveling through Iceland, where these elements exist in their wildest forms. Volcanic ash, melting glaciers, and crashing waves became a source of inspiration for their textures, energy, and ever-changing shapes. Each ring is handcrafted in pure silver. So, no two pieces are ever the same\u2014just as in nature. <\/p>\n\n\n\n @want.some.ting.wrong is a Taiwanese tattoo artist and jewelry designer weaving her world from Taipei to Berlin. Each ring begins as a daydream, sketched loosely before finding its form. Her designs trace the same lines that move through her tattoo work: growing, organic shapes drawn from plants, the folds of fabric, the twists of a knotted rope. Nothing is repeated; each piece is cast only one time and worn as its own small sculpture.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mit Schmuck von: \/ With jewelry by: Mamy Dayday | Hellena Hueck | 3E Jewelry | @want.some.ting.wrong Vernissage: Donnerstag \/ Thursday, 01.10.2026, 18 bis 22:00 Uhr \/ 6 to 10:00 p.m. mit weitere \u00d6ffnungszeiten am \/ with additional opening hours on Freitag \/ Friday, 02.10.2026, 15 bis 20 Uhr \/ 3 to 8 p.m. Samstag … „BOB UP #1“ <\/span>weiterlesen<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/485"}],"collection":[{"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=485"}],"version-history":[{"count":2,"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/485\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":488,"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/485\/revisions\/488"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=485"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=485"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=485"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"http:\/\/im-gruenen-bereich.berlin\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/Capture-decran-2026-09-25-a-17.29.55-691x1024.png\"){kind=spacer}
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